Виды акустических гитар: по материалу корпуса, форме и размеру

Историческая справка

Из источников известно, что первый подобный инструмент (киннор) существовал во II тысячелетии до нашей эры. Его изображение было обнаружено археологами при раскопках на территории бывшей Месопотамии. В разное время такие инструменты стали частью культур Индии, Древнего Египта, Древней Греции и Рима. Затем панцири делали из панцирей черепах, плодов тыквы и иногда выкапывали углубления в куске дерева.

В середине VI века появились латинские и мавританские гитары, которые уже имели небольшое внешнее сходство с современным инструментом. Но на формирование акустической структуры сильно повлияла испанская шестиструнная гитара, которая была распространена в 18 веке в Испании. Она приехала в Россию вместе с итальянскими музыкантами в конце 18 века. А в 19 веке, претерпев значительные преобразования, он приобрел современные размеры и форму.

Strunal

Чешские музыкальные мастерские с общим названием «Кремона» действуют с 1946 года, всего их было более двухсот пятидесяти. Первыми инструментами, выпущенными под торговой маркой Cremona, были скрипки (18 века). Акустические гитары были добавлены в двадцатом веке.

В Советском Союзе кремонская гитара всегда считалась высококачественным инструментом. Он разительно отличался от инструментов, выпускаемых, например, на Ленинградском заводе музыкальных инструментов, но был вполне доступен. Даже сегодня, после реорганизации фабрики, когда гитары производятся под брендом Strunal, имя Cremona ассоциируется с качеством.

По мнению некоторых профессионалов, гитары этой фабрики не уступают испанским, но более устойчивы, так как климат их родины — Чехии — ближе к российскому, чем к испанскому. Прочность и прочность позволили даже установить на классические гитары металлические струны.

После распада СССР завод уцелел, модельный ряд обновился. К сожалению, нам пришлось отказаться от всем известного и узнаваемого названия «Кремона», так как это название одной из итальянских провинций, знаменитых мастерами своего дела. Фабрика теперь называется «Струнал».

Гриф у гитар этой фабрики смонтирован по так называемой «австрийской» схеме, что придает инструменту дополнительную прочность. Из-за различий в дизайне Strunal звучит иначе, чем акустика классических испанских гитар.

Сейчас выпускается более двух десятков моделей классических гитар «Струнал», кроме того, завод выпускает акустические гитары «вестерн» и «джамбо» (около полутора десятков моделей). Среди гитар Strunal есть шестиструнные, девяти- и двенадцатиструнные модели. Ежегодно «Струнал» производит более 50 тысяч акустических гитар, 20 тысяч скрипок, 3 тысячи виолончелей и 2 тысячи контрабасов.

Тип корпуса акустических гитар

1. Дредноут (вестерн). Шестиструнная гитара с вырезом или без него. Передняя бабка цельная, штифты раздельные. Предназначен для воспроизведения как аккордов, так и грубой силы.
2. Джамбо. Он отличается от дредноута формой и более округлыми линиями корпуса. Он сужается к центру и имеет большое расширение внизу. В зависимости от размера колоды бывают модели mini jumbo и super jumbo.
3. Большой зрительный зал. Концертная акустическая гитара с узким корпусом для удобной игры стоя.
4. Человека. Гибридная версия гитары, нечто среднее между джамбо и дредноутом.

Популярные акустические гитары от 11 721 р.

• Yamaha F310da 3290 стр.
• Belucci Bc3820da 14850 руб
• Fender FA-125 от 21.990 р.
• Yamaha FG800da 8520 р.
• Рейс F-230C от 15 373 р.
• Fender CD-60 V3da 20 862 р.
• Крыло CD-60Sda 10660 р.
• Cort AD810 от 5690 р.
• Вестон F-38 от 3990 р.
• Belucci Bc4010da 6775 стр.
• Martinez W-91Cda 3290 стр.
• Belucci Bc3810 от 3900 р.
• Terris TF-380A с 18 630 р.
• Cort Earth 100 от 26 900 р.
• Сигма DM-ST+

Gibson

Гибсон — американский производитель музыкальных инструментов. Наиболее известен как производитель электрогитар.

Основанная в 1902 году Орвиллом Гибсоном и одна из первых, кто начал производить цельнокорпусные гитары, которые теперь известны просто как «электрические гитары». Принципы изготовления цельнокорпусных гитар и звукоснимателей привнес в компанию музыкант Лес Пол (полное имя — Лестер Уильям Полфус), от которого впоследствии она была названа одной из самых популярных гитарных серий.

В 60-70-е годы ХХ века он приобрел огромную популярность благодаря расцвету рок-музыки. Гитары Gibson Les Paul и Gibson SG стали главными флагманами этой компании. По сей день они остаются одними из самых продаваемых электрогитар в мире.

Оригинальные электрогитары Gibson Les Paul Standard 1950-х годов теперь стоят более 100000 долларов и за ними охотятся коллекционеры.

Некоторые из артистов, которые играли / исполняли Гибсона: Джимми Пейдж, Джими Хендрикс, Ангус Янг, Чет Аткинс, Тони Айомми, Джонни Кэш, Би Би Кинг, Гэри Мур, Кирк Хэммет, Слэш, Зак Уайлд, Армстронг, Билли Джо, Малакян, Дарон.

Виды акустических гитар по форме и размеру

Акустическая гитара — это термин, который не определяет ни один инструмент. Это целая категория, включающая в себя ряд подвидов. Их различия касаются тела, размера, звукового характера и других факторов.

Дредноут (вестерн гитара)

Гигант в мире акустики. Известен своим мощным резонансным звуком и универсальностью. Название «вестерн» говорит само за себя: оно используется для обозначения кантри, блюза, акустического рока. Ярким представителем в мире музыки является Эми Макдональд. Новичкам это иногда бывает сложно, так как гриф гитары тугой (некоторым сложно сунуть пальцы в струны, так как расстояние между ними небольшое). Но если сомневаетесь, с чего начать свою карьеру на строительной площадке: старый Dred будет хорошим выбором.

Джамбо

Вы больше знакомы со старой детской игрой в мяч, чем с названием теперь уже редкой гитары. Звуковые аккорды с глубокими средними и богатыми низкими нотами. Эти крутые штуки в основном использовались рокерами 80-х, когда они играли свои песни без поддержки основной группы. Акустический рок, поп-рок, кантри — все это о красивом мужчине с красивым декольте на 15 ладу. Хиты стадиона Рика Спрингфилда и Брюса Спрингстина были записаны с гигантской рукой в ​​руке.

Малый джамбо

Этот товарищ уступает старшему собрату по размерам и громкости звука. Но его не волнуют доброта и ум. Благодаря поперечному сечению он словно приглашает вас положить на него руку и сыграть балладу. Чистый, выразительный звук и широкий гриф дредноута идеально подходят для студийной работы. Его часто используют современные народные музыканты. Представитель — женский дуэт Ферст и Кит.

Аудиториум (Auditorium/Orchestra)

По названию нетрудно догадаться, что инструмент используется для игры на публике, то есть в небольших и средних концертных залах. Чаще всего используется для работы в оркестрах. И здесь главное — не наступить на «горло чужой песне». Поэтому его низкие и высокие частоты уменьшены, и в целом он звучит немного тише, чем сам jumbo. Гриф на 14 ладов (до корпуса). Жанр: камерная музыка, эстрада, фолк, блюз. Знаменитость — Эрик Клэптон.

Гранд аудиториум

Увеличенная версия приведенного выше примера, часто есть представление о моделях. Для изготовления гитар используются ель (верх), красное дерево (раковина) и палисандр (гриф). Корпус немного меньше, чем у линкоров. Низкие частоты подобраны, средние частоты выражены, но не гулко. Подходит для любого спектакля. Современные художники — Тейлор Свифт.

Фолк гитара

Фридрих Мартин усовершенствовал корпус классической гитары, чтобы на него можно было натягивать металлические струны. Фолк сейчас относится к гитарам всех форм и размеров. В основном это миниатюрная копия вестерна. Как вы понимаете, в основном на нем исполняется народная музыка. Это также отличный тип гитары для начинающих. Представитель — Боб Дилан.

Трэвел гитара

Эта малышка отлично подойдет тем, кто любит брать с собой верного друга на природу и в дальнее путешествие. По размеру он похож на гавайскую гитару — обычно не более 80 см в длину и весит около одного килограмма. Звук не самый богатый и громкий, но такой верный спутник подойдет для романтической баллады у костра.

Парлор (Parlor)

Благодаря тонкому и маленькому корпусу такой инструмент часто считается женственным. Фактически, в нем нет гендерной предвзятости. Но звучание больше подходит для софт-поп-баллад или романов. Опять же, это полезно для пеших прогулок, так как звук сочнее, чем во время путешествий. Звезды — Ян Андерсон.

Семиструнная «Русская»

Настройка кардинально отличается от шестиструнной — re-si-sol-re-si-sol-re. Он был популярен до революции в царской России. Используется как для классических шоу, так и для веселой музыки. Художники — Владимир Высоцкий.

Дополнительная классификация

В то время как акустическая гитара играет благодаря вибрациям струн, усиленных резонирующим корпусом, есть акустические гитары, которые не избавлены от электронных помех:

1. Электроакустика: инструмент, оснащенный пьезоэлектрическим датчиком, позволяющий подключать любое усилительное оборудование. Оснащен предусилителем с регулятором тембра и эквалайзером для улучшения акустического звука во время живых выступлений. А без подключения он обладает всеми возможностями обычной акустики.
2. Полуакустика: неразрывное сочетание акустической и электрогитары. Имеет тонкий полый или частично полый корпус. На них размещены электромагнитные (хамбакерные) звукосниматели, и из-за плавного звучания часто играют блюз, джаз, рок-н-ролл и т.д. Можно играть без усилителей, но звук будет тихим, так как нет большой резонансной полости.

Каждый тип акустической гитары по-своему уникален и у каждого есть свои сторонники. Поэтому перед покупкой важно сделать три вещи: определиться с целью приобретения, подержать в руках, чтобы услышать размер, и оценить звучание всех вариантов.

Классическая/Фламенко

Классика: широкое полое тело, массивный гриф и нейлоновые струны. Его используют как в музыкальных школах, так и в консерваториях. Чтобы сыграть с боем именно на этой гитаре, можно получить руку от учителя (основной рабочий инструмент музыканта). Резонансная часть — палисандр. Репертуар обширен: классическая музыка, испанские мотивы, босса-нова, самба и т.д. Звезды — Пако де Люсия.

Первые отличия заключаются в материале. Резонансные части корпуса (особенно задняя дека и боковая стенка) фламенко выполнены из кипариса. Корпус меньше и тоньше классического. Дорожки расположены немного ниже — это позволяет сделать звук при игре техниками расгеадо и различных звуковых баталий живым и четким. Кроме того, музыканты фламенко часто используют прием «переворота» — ритмические ритмы на верхней деке. У профессионалов на правой руке могут быть гвозди, поэтому колода защищена хольпеадором. Звезды — Дидула, Стив Стивенс.

Двенадцатиструнная

Акустический. От 6 отличается главным образом строем. 1 и 2; 3 и 4 играют в унисон. 5 и 6 — в октаве. Это производит интересный «средневековый» звук с перекатывающимся эхом. В общем, эти типы гитар используются для достижения богатого и объемного звука. В основном — для сольного сопровождения в музыке бардов и акустическом роке. Певцы — Александр Розенбаум.

Электроакустика. Такие «двенашки» часто приобретают исполнители рок-групп. Аккомпанемент на них звучит громче и громче и добавляет необычности звучанию группы. Звезды — Том Кифер из «Золушки.

Полуакустические (Archtop, Джазовая, Блюзовая)

Полый корпус с множеством звуковых отверстий + звукосниматель и электроника. Без подключения будет звучать даже тише поездки. Здесь нет отличного резонатора дредноута.

Главное, что бросается в глаза, — это винтажный дизайн. Они выглядят дико элегантно. Неудивительно, ведь такой инструмент использовали такие культовые рок-н-ролльные музыканты, как Эдди Кокран. Чаще всего у них два хамбакера, звук между которыми не слишком различается — более мягкий и рок-ный. Гриф слегка выпуклый, так как Гибсон изначально сделал их по подобию скрипичных инструментов. Звук: теплый, мягкий, камерный. Чаще всего используется в джазовых коллективах, сёрф / рокабилли группах, сольных импровизациях.

Электроакустические

Это продвинутый тип акустики, который можно подключить к усилителю. Он имеет вырез в корпусе для сигнального предусилителя и эквалайзер для регулировки тембра тембра. Замок штампа (есть гнездо для батареек, на некоторых моделях тюнер). Эти типы гитар используются для выступлений на сцене или в камерном зале. Также можно использовать гитарные эффекты, но звук будет не очень «подходящим».

Сайлент-гитара (Silent guitar)

Тихая гитара — это тихая гитара, это, наверное, основная ее характеристика как инструмента. Гитара имеет прочный полый каркас, то есть корпус, который не резонирует от вибрации струн и не увеличивает громкость их звука. Это позволяет музыкантам тренироваться в наушниках, не беспокоя окружающих. Кроме того, к достоинствам инструмента можно отнести отсутствие обратной связи с сильным усилением звука при выступлении на концертах.

Резонаторные

Главная деталь этого чуда — резонатор (он выглядит как расширяющийся снизу вверх конус) под никелированной крышкой. Сверху все это прикрывается сеткой трех видов: «паук», «бисквит» или «трикон». Этот инструмент предназначен для игры блюз, кантри, слайд-блюз. Его специфическое звучание отличает его от десятков других тембров. Художник — Мадди Уотерс.

Ovation

Оригинальный рисунок корпуса и пружинное расположение создают уникальное звучание между акустическими и полугромкоговорителями. Карбоновый корпус, фигурные резонаторы вишневой формы. Звезда — Ингви Мальмстин.

Электрогитары

Твердый корпус, без резонаторов и звукоснимателей. Нафарширован электроникой. Разные модели имеют разное количество синглов и хамбакеров, которые различают не только звучание гитары, но и стилистическое предназначение. Стиль: панк-рок, хард-рок, метал. Звезда — Стив Вай.

Бас-гитары

Обеспечивает ритм-секцию в коллективах. Отличается низким грудным звуком и толстыми металлическими струнами.

Doubleneck с двумя грифами

Гибридная версия, которая может сочетать гриф акустической, электрической и бас-гитары. Интересно увидеть эти типы гитарных фотографий. Используется для концертной деятельности. Когда в группе всего один гитарист, но нужно поменять партии и нет времени нахально снимать и менять инструменты. Отличный пример: Джимми Пейдж в «Лестнице в небеса».

Укулеле

Особняком стоит укулеле: маленькая гитара с 4 нейлоновыми струнами или четырьмя парами струн, пришедшая к нам с Гавайских островов. В нее играют совершенно по-другому, и ее технические навыки ограничены. Предназначен для воспроизведения легкой музыки без сложных аккордов и пассажей.

Гавайская гитара

Также стоит выделить 12-струнные гитары. Их струны расположены на двух уровнях, так что звук шире и насыщеннее, а способ игры и настройки такие же, как на 6-струнной гитаре.

Martinez

Мартинез производится в Китае по заказу наших российских партнеров. Они производятся на том же заводе, что и бюджетные модели Ibanez и Fender, и используют те же технологии. Например, W-801 — точный аналог Fender DG-3, отличия только в нюансах дизайна и клея. Мартинес дешевле, потому что покупатель не платит за продвигаемый бренд.

Бренд существует уже почти 10 лет, и статистика обширна. Производитель поддерживает очень стабильное качество, претензий мало. Большинство моделей Martinez — это дредноуты, отличные материалы и отделка. Более дешевые модели — W-701, 702, 801 — типичные китайские гитары для начального обучения. Старые модели радуют качеством и отделкой, особенно W-805. И все это хорошо живет в нашем климате, что немаловажно.

В целом, Martinez — один из самых популярных и актуальных брендов в любительском классе. Он давно присутствует на российском рынке и очень достойно зарекомендовал себя.

Виды древесины для гитар

Покупая акустическую гитару, имейте в виду, что для каждой части инструмента используются разные породы дерева. Знание того, как должна звучать ваша гитара, поможет вам определиться с выбором. Ниже приведены основные виды акустической древесины и их звуковые характеристики.

Кедр

Мягкое дерево с богатым звуком и хорошей чувствительностью, что облегчает технику игры. Верх из кедра является наиболее распространенным выбором для классических гитар и гитар фламенко, он также идет по бокам и снизу.

Черное дерево

Очень твердая древесина, гладкая на ощупь. В основном используется для клавиатурных клавиатур .

Кокоболо

Родом из Мексики, одна из самых тяжелых пород палисандрового дерева, используемая для боковых и задних дек. Отличается хорошей чувствительностью и ярким звуком.

Красное дерево

Плотная древесина с меньшей скоростью отклика. Как флагманский материал, он имеет богатое звучание, подчеркивающее верхний диапазон, больше подходит для музыки кантри и блюза.

его чаще всего используют для изготовления корпусов и задних мостов, потому что он добавляет четкости средним частотам и уменьшает басовую стойку. Он также используется в качестве материала для шейки и хвостовика.

Клен

Обычно используется для боковых стен и задней палубы, он имеет низкий уровень ударов и значительное внутреннее звукопоглощение. Низкая скорость отклика делает гитары из этого материала идеальными для живых выступлений, особенно в составе группы, поскольку гитары из клена слышны даже при наложении.

Палисандр

Снижение предложения бразильского розового дерева на большинстве рынков привело к его замене индийским розовым деревом. Одна из самых традиционных и популярных пород дерева при производстве акустических гитар. Он ценится за его быстрый отклик и звучность, он способствует четкому и богатому звуковому проецированию. Также популярны для изготовления грифа и хвостовиков.

Ель

Стандартный материал для верхней палубы. Легкая, но прочная древесина обеспечивает хороший звук без ущерба для четкости.

Обзор основных производителей гитар

Hohner

Немецкая компания HOHNER фактически существует с 1857 года. Однако на протяжении всей своей истории она была известна как производитель тростниковых духовых инструментов, особенно гармоник.

В конце 1990-х гитара Hohner HC-06 серьезно «переформатировала» музыкальный рынок в России, положив конец поставкам низкокачественных безымянных гитар из Китая. Импортировать их стало просто бесполезно: HC-06 стоил столько же, да и по акустике чешский Strunal снизу поддерживал.

После появления модели HC-06 российские мастера специально проанализировали эту гитару, чтобы понять, почему она так хорошо звучит. Никаких секретов обнаружено не было, только тщательно подобранные (дешевые) материалы и правильно собранный корпус.

Практически все гитары марки Hohner производятся в Китае. Технология и контроль качества на высоте. Найти неисправный Hohner практически невозможно.

Электроакустическая

Акустическая электрогитара может быть подключена к внешнему усилителю, а частота регулируется звуком.

Внешне он обычно выглядит так же, как акустический, отличается только темброблоком, врезанным в корпус, разъемом для подключения инструментального кабеля и скрытым в корпусе звукоснимателем.

Один из самых известных производителей акустических электрогитар — Ovation. Отличительной особенностью инструментов Ovation является полуовальная нижняя дека из поликарбоната, используемого при изготовлении лопастей вертолетов.

Электроакустическая гитара

Самые популярные модели электроакустических гитар 29 990 р.

• Батон-Руж AR21C / ACE от 8 870 р.
• Martinez FAW-801CEQ от 35 100 р.
• Sigma GMC-STE + от 28.990 р.
• Yamaha APXT2 от 20.430 р.
• Ibanez PF15ECE от 28 758 р.
• Fender CD-60SCE от 36 932 р.
• Fender CD-140SCE от 48 623 р.
• Crafter STG G-18ceda 46 306 стр.
• Crafter STG G-16ceda 12 600 р.
• Cort Parkwood PF51Eda 34.990 стр.
• Yamaha APX600 от 12090 р.
• Самолет JDE-255 от 16 550 р.
• Cort GA-MEDX от 32 400 р.
• Брызговик CC-60SCE от 13850 л.
• Stagg SA35ACE

Разновидности по компановке

Популярные акустические гитары делятся не только по форме корпуса и материалу изготовления, но и по другим важным характеристикам. Речь идет о количестве струн на грифе и наличии такого компонента, как звукосниматель. Рассмотрим, какие типы акустических гитар существуют, если разделить их по указанным характеристикам.

По числу струн

Разные модели современных акустических гитар оснащены разным количеством струн. В продаже можно найти музыкальные инструменты, на грифе которых закреплено от 4 до 12 струн. В разных модификациях акустики их количество различается, как и материал их изготовления. Например, жесткие металлические струны можно смело устанавливать на акустические гитары типа дредноут, джамбо.

Наиболее распространены в настоящее время 6 или 7-струнные акустические гитары. Надо сказать, что по своему прямому устройству они практически ничем не отличаются от встроенных копий с 12 струнами.

правда, последние отличаются гораздо более глубоким и богатым тембром.

По наличию звукоснимателя

Сегодня на рынке представлены акустические гитары премиум-класса со встроенным звукоснимателем. Этот компонент встречается:

• пьезоэлектрический;
• с эквалайзером;
• магнитный;
• с регулятором громкости.

Отличие от гитары дредноут

Оба инструмента акустические, но между ними есть разница. Главное отличие во внешнем виде. У дредноута более широкая «талия», поэтому его более крупный корпус еще называют «прямоугольным». Еще одно отличие — в звуке. Многие игроки считают, что дредноут имеет более широкие возможности звучания басов, идеально подходит для игры джаза и блюза. Вестерн-гитара идеально подходит для аккомпанирования вокалистам-солистам.

Классическая

Классические гитары следует выделить в отдельную категорию. Оснащен исключительно нейлоновыми завязками, имеет широкую горловину, сквозную горловину, небольшой корпус, расположение колышков в два ряда — 3/3. По сути, это та же акустическая гитара, только в оригинальной классической форме, отсюда и название. При игре он издает мягкие низкие звуки. Подходит для обучения и игры пальцами.

Основные виды акустических гитар

Типы корпуса: удобство и звучность

Перед покупкой гитары важно убедиться, что, во-первых, вы полностью довольны звучанием этого инструмента, а во-вторых, что его удобно держать как в сидячем, так и в стоячем положении.

Основной корпус гитары — дека. В целом, чем крупнее дека, тем богаче и громче звук. Сочетание большого корпуса и узкой талии делает гитару более удобной. Точные размеры различных моделей могут отличаться от производителя к производителю, однако существует несколько распространенных типов корпусов гитар:

1. Дредноут — стандартный вестерн. Гитары с таким корпусом отличаются более выраженным басом с своеобразным «грохочущим» звуком. Такая гитара идеальна для игры в ансамблях и игры на аккордах, но для сольных партий не всегда будет удачным вариантом.
2. Оркестровая модель. Тип корпуса «оркестровая модель» обычно гладкий и мягкий — идеальный баланс между нижней и верхней струнами. Гитары в этом исполнении идеально подходят для игры грубой силой. К основному недостатку можно отнести только слабую громкость инструмента, если, например, вы играете на такой гитаре в акустическом ансамбле. Также часто бывает недостаточно баса, особенно при жестком стиле игры.
3. Джамбо — «джамбо» (увеличенное тело). Это тип корпуса акустической гитары, который представляет собой своего рода компромисс между двумя предыдущими. Его главным преимуществом является большой корпус, усиливающий звук до уровня стандартного вестерна (иногда даже больше), а симметричная конфигурация делает его сбалансированным и близким к оркестровому образцу с характерным «богатым» колоритом. Джамбо-гитары подходят для смешанных музыкальных стилей, особенно если вы играете на сцене. Большой популярностью пользуется также 12-струнный джамбо.

Первые два типа конструкции корпуса, которые до сих пор остаются наиболее известными и распространенными, были разработаны Мартином. Вестерны и оркестровые модели — это Martin D-28 и Martin OM-28. Дизайн третьего типа, а точнее его разработка, принадлежит компании Gibson, для которой Gibson J-200 до сих пор остается традиционной американской гитарой-джамбо.

Факторы, влияющие на звучание

Несмотря на схожую базовую конструкцию и дизайн, акустические гитары различаются по важным характеристикам, которые влияют на звук, функции и ощущения от инструмента. Эти функции включают:

• тип оболочки
• материал корпуса
• ширина и длина шеи
• веревки — нейлоновые или металлические
• тип акустической древесины

Знание нюансов каждой из этих категорий поможет вам сделать лучший выбор при покупке акустической гитары.

Струны: нейлоновые или металлические

Существует распространенное заблуждение, что первая гитара новичка должна иметь нейлоновые струны, потому что на них легче играть. Однако замена нейлоновых струн металлическими и наоборот на одном и том же инструменте недопустима, и в корне неверно думать, что переключение с одного типа струны на другой — это вопрос навыков и опыта.

На ваш выбор должна влиять музыка, которую вы собираетесь играть. Звук, производимый нейлоновыми струнами, мягкий, приглушенный. Эти струны используются на классических гитарах. Классическая гитара имеет более короткий и широкий гриф (и, следовательно, большее расстояние между струнами), чем акустическая гитара со стальными струнами.

Стальные струны более широко используются, как правило, в таких музыкальных жанрах, как рок, поп и кантри. Они производят более сильный и сладкий звук, характерный для акустической гитары.

Дерево для акустических гитар

Породы древесины влияют на вес, внешний вид, стоимость и звучание акустической гитары. По материалам дела это могут быть:

1. Из матрицы. Инструмент для профессиональной игры. Чем ценнее древесина (с точки зрения звуковых характеристик), тем выше стоимость и класс инструмента. Они плохо переносят перепады влажности и температуры.
2. Из массива только верхняя дека. Приемлемый звук для минимального бюджета, подходящий для начальной музыкальной школы или школы по интересам.
3. Изготовлен из фанеры. Невысокая цена, прочный корпус, но плохие звуковые характеристики.

При изготовлении гитар задействовано более 50 пород деревьев. Довольно часто для изготовления обрешетки используют «ель ситкинскую», произрастающую в лесах Северной Америки. Это мягкое и светлое дерево создает звуковой звук, который со временем улучшается. Из-за хрупкости скалы корпус покрывают твердой краской. Инструменты из ели Энгельмана дороже, но играют мягче.

Ссылка! Высококачественные модели изготовлены из ели, что придает инструменту глубокий звук.

Вторая популярная порода — кедр, который по сравнению с елью способствует более теплому и мягкому, но менее звонкому звучанию. Кедр имеет коричневый оттенок с розовыми волокнами. Это основной материал корпуса для классических гитар.

Красное дерево — это красно-коричневая древесина с продольным волнистым рисунком. Струнный инструмент из красного дерева отличается низким, ровным и плавным звуком. При изготовлении гитар обычно используется африканское и гондурасское красное дерево.

Палисандр — это разновидность тропического дерева. Их часто используют в строительстве благодаря высокой прочности и влагостойкости. Гитары из розового дерева отличаются глубоким, объемным и четким звуком, но по качеству некоторые ноты отстают от инструментов из красного дерева.

Отличия

Так чем же они отличаются друг от друга?

Первое и самое важное отличие — это струны.

Классический дизайн гитары с чувствительной и тонкой верхней частью, веерообразной геометрией пружин и неармированным хвостовиком разработан для натяжения нейлоновых струн. Металлические струны могут повредить его. Кроме того, растяжки враждебны ортодоксальным классическим гитаристам и не подходят для того, чтобы выдерживать высокое натяжение металлических струн.

Превосходный дизайн западных гитар и геометрия пружин делают их менее чувствительными, а если на них установить нейлоновые струны, гитара будет звучать скучно и невыразительно.

Классическую гитару легко отличить по форме корпуса. Увидев его один раз, достаточно вспомнить, как он выглядит. Западные гитары бывают самых разных форм и размеров: Parlor, Grand Auditorium (народные), Dreadnought, Jumbo. Хотя, если взять людей канадского производителя Godin, выпускаемых под разными брендами (Norman, Seagull, Art & Lutherie, Simon & Patrick), то их народная форма до недавнего времени не отличалась от классической гитары (после редизайна только Simon & Патрик остался в этой форме фолка).

Гриф большинства западных гитар соединяется с корпусом на 14-м ладу, в то время как классические гитары соединяются с корпусом на 12-м ладу. Однако бывают и исключения. Многие гитары в западном винтажном стиле, в первую очередь Parlore, имеют 14 ладов, а не 12, которые являются общественным достоянием. Существуют также современные классические гитары с 14 открытыми ладами, например, Lowden WL-35 Jazz, или электроакустика cataway, такая как Washburn EC41. Хотя большинство этих инструментов все же правильнее называть кроссоверами. Обычно форма тела западная, а шея толще классической стандартной.

Кстати, о ширине шеи. В классике он обычно 52 мм, менее толстый — 50, а все более узкое, скорее, относится к вышеупомянутым кроссоверам. Однако в вестернах он может сильно различаться. Самый распространенный — узкий, 43 мм, но есть и более широкие. У переиздания винтажного Martin — 47,6 мм, а у гитары Seagull, подписанной мастером-мастером Пеппино Д’Агостино — 48,5 мм.

Обычно голова шеи тоже отличается. На большинстве классических моделей (за исключением некоторых моделей flamenc с фрикционными тюнерами) в голове гитары есть два паза, в которых расположены валы настройки. У большинства вестернов цельная голова, а колки выглядят как стержни, перпендикулярные поверхности головы, и выступы колышков по бокам. Хотя, опять же, бывают исключения. Тот же винтажный стиль Martin, многие модели Takamine и других производителей. Но в любом случае на валы классических гитар ставят пластиковые или костяные втулки. Вестерны сделали их из голого металла.

Гриф почти всех современных западных гитар оснащен якорным механизмом, который позволяет регулировать отклонение при изменении толщины струн и погодных условий. Большинство православных испанских классиков не оснащено таким механизмом, хотя, опять же, среди современных современных инструментов он широко используется. Испанские мастера настолько консервативны, что редко используют маркеры грифа, даже сбоку от грифа.

У классических гитар спроектирован так, что струны крепятся к нему самозатягивающимся узлом. Большинство западных гитар, по предложению Кристиана Мартина, унаследовали от романтической гитары хвостовую часть с так называемыми стержнями, колпачками, которые закрепляют конец струны с выступом на ее конце в отверстии хвостовика. Хотя и здесь были исключения. На гитарах Lowden, Takamine и Ovation вы можете найти насадку без розетки, аналогичную классической. Шнуры просто продевают через отверстия и удерживают их концами. В этом случае седельная кость классической гитары расположена перпендикулярно струнам, и классический левша может просто перевернуть гитару и потянуть струны под мышку. С вестерном не пробьет, кость, за редким исключением, расположена под углом к ​​струнам.

Поскольку на классических гитарах играют в основном сидя, у них нет вертлюгов для ремня. Вестерны имеют по крайней мере один вертлюг.

Что касается катавей и электроники, хотя эти варианты гораздо более распространены на западных гитарах, классика, даже испанские монстры, такие как Хосе Рамирес, предлагают их на многих своих моделях. Конечно, на классику электромагнитные звукосниматели не ставят, только на пьезо, но на вестернах можно встретить и то, и другое. То же самое и с пикгардами и холпеадорами. Они могут присутствовать или не присутствовать, но его форма также позволяет легко отличить классику фламенко от вестерна

Как выбрать акустическую гитару

История создания

В начале прошлого века в Европе и Америке музыканты, исполняющие песни на гитаре, находятся в центре общественного внимания. Они собираются в залах, выступают в барах, где шум толпы часто заглушает звук музыкального инструмента.

Тогда гитарных усилителей не было. Чтобы звук был сильнее, американская компания Martin & Company начала заменять обычные струны на металлические.

Художники оценили изменения. Звук стал сочнее, мощнее и прорвался сквозь шумную публику. Но быстро стало ясно, что необходимо увеличивать корпус, поскольку резонансного пространства недостаточно для получения полного звука. А за увеличением конструкции последовало усиление корпуса системой дополнительных стропил — усилений (от англ. Усиление).

Американский КВ Мартино. Он запатентовал Х-образные пружины верхнего моста и стал всемирно известным.

Примерно в то же время мастера Гибсона применили анкерный стержень к кузову. Усиление конструкции спасло устройство от деформации при тугом натяжении канатов. Исполнителям понравилось сильное звучание развитого музыкального инструмента, его мощный и плотный тембр.

Yamaha

Японская компания, производящая практически все в мире. Гитары также производятся с 1966 года. В этих инструментах нет особых инноваций, но качество изготовления и фундаментальный японский подход к созданию продукта делают свое дело.

CASIO Privia PX-760 и CASIO Privia PX-860. Изысканная компактность.

Обзоры, Цифровые планы, Casio, Цифровое пианино

Компания CASIO имеет линейку цифровых пианино, дизайн которых сегодня уникален. Сохраняя чистокровные характеристики классического акустического фортепиано,…